Festiwal Nowej Wsi Królewskiej

baner informacyjny, napis sprayem nwk, w tle miejscowość z koćiołem
baner

Festiwal Sztuki w Nowej Wsi Królewskiej |maj–październik 2024

W 2024 roku Galeria Sztuki Współczesnej w Opolu zrealizowała kilkumiesięczny festiwal sztuki współczesnej, historii i natury, którego główną areną działań była dzielnica Nowa Wieś Królewska – miejsce o unikalnym, wiejsko-przemysłowym charakterze, znajdujące się na obrzeżach miasta.

Głównym celem festiwalu było dotarcie do społeczności funkcjonującej na co dzień poza centrum Opola i przybliżenie jej współczesnych sztuk wizualnych. Dzięki wydarzeniom realizowanym w otwartej przestrzeni dzielnicy oraz w wynajętych lokalach, a także w Galerii Sztuki Współczesnej i Galerii M, mieszkańcy mieli okazję poznać lokalne dziedzictwo kulturowe poprzez działania artystyczne, warsztaty, rezydencje i interwencje w przestrzeni publicznej. Projekt wzmacniał tożsamość lokalną, promował sztukę jako ważny element życia społecznego oraz integrował mieszkańców z lokalnym środowiskiem twórczym.

Program festiwalu (maj–październik 2024):

  • Spacery performatywne śladami historii, po terenach zielonych, szlaku wiejsko-przemysłowej architektury, cmentarzu żydowskim i cholerycznym, po dawnych karczmach i restauracjach w dzielnicy,
  • Rezydencje artystyczne : Jan Kowal, Barbara Gryka – których działania zakończyły się prezentacjami efemerycznych prac w przestrzeni galerii Aneks,
  • Wystawa zbiorowa stworzona w dialogu z mieszkańcami przez studentów Wydziału Sztuki Uniwersytetu Opolskiego,
  • Pokaz animacji i filmów wideo dotyczących problematyki dzielnicy autorstwa studentów i studentem Wydziału Sztuki Uniwersytetu Opolskiego, 
  • Wykład i warsztaty z architektem dotyczące projektowania i estetyki przestrzeni wiejskich,
  • Nagranie filmu o dzielnicy i jej mieszkańcach 

Miejsca realizacji wydarzeń obejmowały plenerowe przestrzenie dzielnicy, wynajęte lokale w Nowej Wsi Królewskiej, a także Galerię Sztuki Współczesnej i Galerię M w centrum Opola.

Festiwal udowodnił, że sztuka współczesna może być skutecznym narzędziem budowania wspólnoty, edukacji kulturowej i promocji lokalnego dziedzictwa, a także przestrzenią spotkania różnych środowisk – mieszkańców, artystów, studentów i specjalistów.